Szokás szerint a legtöbb játékújságíró rendszerint összeállít valamilyen listát kedvenc játékairól. Az enyém itt van azoknak a játékoknak a listája, amelyeket figyelemmel kísértem, vagy amelyeket különösen élveztem. Nyugodtan egyetért-e vagy nem ért egyet szíve szerint a megjegyzés rovatban.

Lépjen be a Gungeonba

A Dodge Roll Games indie címének fényes gyöngyszeme, amely már az év elején megnyerte a szívemet. Te, a játékos, elvállalod a négy lehetséges kalandozó közül egy szerepét, és átküzdöd magad a játék öt szintjén Gungeon kazamata. Egy hatalmas, véletlenszerűen generált labirintus tele golyószerű csatlósokkal és szörnyekkel, amelyek mind készen állnak arra, hogy lecsapjanak. Az emeleten lévő szobák kitakarításáért végzett teljesítménye pénzjutalmat és egyéb lehetséges finomságokat ad. A jobb fegyverek és tárgyak keresése (vagy a felbukkanó üzletekben való vásárlás) kulcsfontosságú a sikerhez. A játék minden utolsó centije tele van a Szombat reggel rajzfilm karakterérzéke  hogy minden érintett számára megfelelő hangot ad. A játék célja, hogy egy golyót kovácsoljon a múltba, ahol a játékos lehetőséget kap az időben visszautazni egy adott karakter életének egy sarkalatos pillanatába, hogy helyrehozza múltjának hibáit és sajnálatait. Gungeon még tovább fokozta a fantasztikus játékot azáltal, hogy a játék színültig megtöltötte feloldható titkokat és trükköket, amelyekkel találkozhat és ki is tud jönni. Látsz egy repedést a falon? Fújd ki azt a balekot, és találj valami elrejtett kincset. Talált egy elhibázott zsákmányládát? Ez nem véletlen. A fejlesztők ezt szándékosan adták a Gungeoneers számára, akik soha nem látott szintű kihívást keresnek, amely egyszerre két főnökkel szembeni szembenézéssel tetőződik.

Az Enter the Gungeon bebizonyította, hogy az indiánok még mindig ütőképesek.

Pokemon Go/Pokemon Sun and Moon

Idén a Pokémon 20. évfordulóját ünnepelték. A Nintendo, a Niantic és a Pokemon Company új életet és érdeklődést lehelt a klasszikus Pokemon franchise-ba, két különböző típusú játékélményt biztosítva számunkra, amelyek új fordulatokat hoztak a sorozatba.

Amikor Pokemon Go júliusban jelent meg iOS- és Android-eszközökre, hatalmas izgalom volt a koncepcióban rejlő lehetőségek miatt. A játékosoknak végre lehetőségük volt körbeutazni a való világot, és megörökíteni a Pokémonokat egy kiterjesztett valósággal. Feljutott az App Store toplisták élére, mert minden Pokemon-szerető álma vált valóra. A Niantic fejlesztőcsapata nem számított erre, és szervereik állandó mértékű túlterheléssel és leállással szembesültek az első néhány hónapban. Az egésznek a tetejébe, Pokemon Go kapcsolódó balesetek kezdett felbukkanni, ami arra készteti a Nianticot, hogy figyelmeztetéseket és egyéb változtatásokat adjon a játékhoz, hogy csökkentse a sérülések esélyét a jövőben. Összességében a Pokemon nyomkövető funkció javítására adott lassú reakcióval párosulva a kezdeti játékosbázis nagy részét kikapcsolta. De Pokemon Go Ez év vége felé visszatértek egy második szelet, amikor egy korlátozott ideig az ünnepekkel kapcsolatos frissítésekkel egészítették ki a játékot, valamint néhány második generációs pokémont.

A második szél befelé Pokemon Go éppen időben volt Pokemon Nap és a Holddebütálása. Az idei év nagy részében az Alola trópusi régiójában zajló új kalandról szóló hírek és leleplezések uralták a Nintendo hírfolyamait. Ez a játék helyszíne megszüntette azt a klasszikus megközelítést és formulát, amelyet az előző hat generáció követett. Ehelyett a játékos vállalja a szigeti kihívást, ahol a Kahunak és a Totem Pokemon odúiba kell utaznia, és át kell mennie a rájuk bízott teszteken. Útközben új, a környéken exkluzív Pokemonokkal találkoznak – a Kanto régióból származó ismerős arcokon kívül, akik alkalmazkodtak Alola melegebb éghajlatához. A rosszfiúk a Team Skull nyilvánvaló formájában érkeztek, egy botrányos gengsztercsoport, akik nem éppen a doboz legfényesebb izzói voltak. De kiderült, hogy az Aether Alapítvány irányítása alatt állnak, akinek az indítékai nem voltak ilyen egyértelműek. Együtt egy eredeti és lebilincselő történetet alkottak, amely évekig megállja a helyét.

Ráadásul kaptam egy fényes Lediant.

Pokemon Go/Pokemon Nap és a Hold bebizonyították, hogy még nem fogytak ki az ötletekből.

meggyalázott 2

A Bethesdának először az eredetivel kellett megemelnie a lécet, amelyet maguknak állítottak fel meggyalázták. Hogyan tudná a csapat elfogadni a feltevést, és találni valami módot a javítására? Az eredmény az volt meggyalázott 2 – egy játék, amelyben Emily Kaldwin és Corvo kiszorulnak Dunwallból, miután a gonosz Delilah boszorkány puccsa a lány bitorló irányításával végződik. A Karnaca partjaira utazó játékos küldetése a folytatásban az volt, hogy levadászja a vele együtt cselszövő összeesküvőket. Az eredeti meggyalázták nem volt egy hosszadalmas cím, de maguk a pályák is tele voltak olyan lehetőségekkel és lehetőségekkel, amelyekkel a játékos saját belátása szerint felfedezheti. A második játék új erőket kínált (Emily Kaldwin esetében), készpénzt költhetett a Black Market üzleteiben a küldetés közben, valamint egy összetettebb és kidolgozottabb harci rendszert, amely jobban megmondta a játékosnak. mi történik. Mi tette meggyalázott 2 Az extra mérföld a lenyűgözéshez a kreativitás volt a két pályán: a Clockwork Mansion lábujjhegyen tartotta a játékosokat, miközben túl kellett menniük Kirin Jindosh eszén, aki robothadsereget épített, a Stiltons Manor pedig a játékost a túlvilág mélyére juttatta. korrupt varázslat, amely úgy ragadta meg a területet, hogy ide-oda ugrált a múlt (az éjszaka, amikor Stilton az őrületbe esett) és a jelen között. Összességében a folytatás nem veszítette el a csoda és a steampunk fantázia szellemét, amellyel az eredeti bemutatta az embereket.

A Dishonored 2 bebizonyította, hogy a Bethesda kétszer is tud villámot csapni.

Final Fantasy XV/The Last Guardian

Ennek a két játéknak végül 2016-ban sikerült megjelennie, miután mindketten közel egy évtizedes fejlesztési folyamaton mentek keresztül saját stúdiójukban. A végtermékeknek önmagukban is lehetnek hibái ebből adódóan, de a ritka és szokatlan esetek, ahogy ezek a címek végül piacra kerültek, elegendő látványt nyújtottak a figyelem felkeltéséhez. Az emberek többnyire csak örülnek, hogy egyáltalán megjelentek a játékok.

The Last Guardian 2007-ben indult, és a Team Ico a siker nyomán állt Shadow of the Colossus. Az eredetileg PS3 címnek szánt megjelenési dátum egyre hátrébb tolódott. Évek teltek el, és végül december elején megjelent a játék PS4-re. Hasonlóan ehhez és 2001-hez Ico, The Last Guardian egy harmadik személyű játék, amely minimális szavakat használ történetében, de nagyobb hangsúlyt fektet a karakterek közötti fizikai interakcióra a nagyobb érzelmi hatás érdekében. Egy fiatal fiút irányítva a játékos összebarátkozik egy Trico nevű nagy vadállattal – és ők ketten egymásra vannak utalva a túlélésért, miközben megpróbálnak elmenekülni a várromok elől. Vigyáznod kell Trico-ra, és oda kell vezetned, ahová szeretnéd, ha felkeltheted a figyelmét étellel és egyéb környezeti tárgyakkal. Mivel a fiú fizikai kapacitása korlátozott, szüksége van Trico-ra, hogy elérhetetlen területeket tudjon elérni. Emellett villámokat lő a farkából. Ami nagyon klassz, el kell ismerned. De a villám hasznos a rejtvényfejtésben. A hátránya a The Last Guardian Az volt a tény, hogy a játékmenet mechanikája is nagyobb figyelmet kap, a máshol alkalmazott minimalista megközelítés hatására. Az ideális eredmény az, hogy a sztori gördülékenyen játszódjon le, de ebben az esetben problémák adódtak: kameraállások, FPS-esések és a teljesítménnyel kapcsolatos furcsaságok. Ezek a múlt játékkorszakának maradványai voltak, az esztétika egy része megragadt a Playstation 2 és 3 korszakban.

Final Fantasy XV kezdődött Final Fantasy versus XIII 2006-ban egy PS3 exkluzív spin-off cím, amelyet a tervek szerint a közelgő felállással együtt fognak megjelentetni. Final Fantasy XIII A Square Enix játékai akkoriban folytak. 2012-re azonban a fejlesztés a konzolok új generációja felé mozdult el, és változtatásokat hajtottak végre a motoron, valamint a történet és a tartalom nagy részében, aminek eredményeként a Final Fantasy XV márkaváltás. Tehát a pokoli múlttal rendelkező Xbox One/PS4 cím végül jó volt? Valóban! A történet középpontjában egy Noctis nevű herceg áll, akinek az életét feldúlják, miután Niflheim megszállta földjeit, ellop egy erős ősi kristályt, és meggátolja a házasságra irányuló erőfeszítéseit. Az előkelő életéből kiszorulva Noctisnak és három társának be kell utaznia világuk négy sarkába, és újra rendbe kell tennie a dolgokat. Ez egy utazás az ősi fegyverek és ereklyék visszaszerzéséhez, tele árulásokkal és epikus csatákkal a démonerők ellen, valamint fantasztikus autózásokkal (és autós repülésekkel) egy kiterjedt térképen. A kritikusok megjegyzéseket tettek arra vonatkozóan, hogy a sztori időnként széttagoltnak érezte magát, de úgy tűnik, hogy a Square Enix tisztában volt ezzel a CGI-film alapján. Kingsglaive és a Testvériség animációs rajzfilmsorozatokat készítettek a játék mellett. Ami kárpótolt, az a lenyűgöző és lenyűgöző kilátás, a harci mechanika, amely nem okozott fájdalmat, és egy érzelmileg erőteljes hangsáv Yoko Shimomura-tól.

Final Fantasy XV összességében jó volt a játékmenet, de a történet helyenként hiányzott. Ezzel szemben fordítva volt The Last Guardian. Mindketten bebizonyították, hogy nem szabad egy játékot a fejlesztési pokolba írni, még akkor sem, ha egy évtizedbe telik.

A Witcher 3: Vad vadászat - vér és bor

A CD Projekt Red kiadott egy bővítést Witcher 3: Vad vadászat, és ez elég volt ahhoz, hogy felajánlja a játékosoknak ezen az utolsó körön, hogy önálló címnek minősüljenek. Csak az alapjátékban a játékosok valószínűleg legalább 100 órányi tartalmat tapasztalhatnak meg, ha egy kicsit felfedezték a térképet. Geralt Cirit keresésének története Velenben, Novigradban és a Skellige-szigeteken kalauzolta el. Ahol találkozott egy dühös báróval, aki feleségét és lányát kereste, viking királyfival, aki az átmenet szertartását akarta örökölni a trónt, boszorkányokkal és kísértőkkel, akik mágikus tárgyakért versengtek – és nemzetek közötti háborúval, Geralttal a megosztó vonalain sétálva. világ. És ez csak az alapjáték volt. Blood and Wine néhány évvel ezután játszódik Toussaint földjén. A hercegnő felbéreli Geraltot, hogy vizsgálja ki két lovag meggyilkolását, és magának a szörnynek a megtalálása csak az út kezdete. A történet mélyen belemerül a vámpírok különös politikai intrikájába, ahol hősünknek meg kell oldania a zavarodottságot, hogy Toussaint ne essen káoszba. A Blood and Wine azonban folytatta az alapjáték precedensét, ahol az apró részletekre való nagy odafigyelés volt a prioritás. A lenyűgöző grafika lehetőséget ad arra, hogy megmutassa magát, miközben felfedezi a vidéket, még inkább, ha időt szán arra, hogy belevágjon a tetemes mellékküldetések valamelyikébe. A történetben meghozott döntések végső soron maradandóbbak, és nem árulják el a végeredményt.

Witcher 3: Wild Hunt – Vér és bor elejétől a végéig lezárta a CD Projekt helyét a játékfejlesztő stúdió erőműveként.

Overwatch

Ez nyerte az év játéka díjat a 2016-os Game Awards-show-n Geoff Keighley-vel, és sok jó okból. Overwatch ez az első alkalom a közelmúltban, hogy a Blizzard Entertainment olyasmit csinált, ami nem ugyanazokat az univerzumokat követte, mint korábban. Ráadásul ez egy kompetitív hőslövöldözős játék volt, amely mércét szabott minden utána következőnek. Mivel egy többjátékos-központú játék, a Blizzardnak a kereteken kívül kellett gondolkodnia, hogy a történet elemeit megvalósítsa. Animált rövidfilmek segítségével és egyéb média, tisztább kép a színes világról Overwatch festve van. 23 karakter közül választhat, mindegyik saját személyiséggel és fegyverkészlettel/erővel rendelkezik. De magának a játéknak az is része, hogy megértsd a képességeidnek megfelelő helyet, mivel ezek azzal a céllal készültek, hogy a legjobbat tegyék az ellenfél csapatának bizonyos karakterei ellen. A fan art mennyisége Overwatch ihletett ez az év őrült volt. Az Overwatch képes fenntartani az emberek érdeklődését a gondosan kidolgozott loot box rendszerével, amely lehetőséget ad a játékosoknak, hogy új hangulatjeleket, spray-ket, karakterintrókat és egyéb ügyes kozmetikai cuccokat oldjanak fel, amelyekkel feldíszíthetik karakterüket. Amikor valaki elérte az 1000-es szintet a játékban ,  hírértékű alkalom volt arra vonatkozóan, hogy az emberek mennyire elhivatottak játszanak Overwatch. A Blizzard egy fokkal felpörgette a helyzetet, amikor korlátozott idejű ünnepi eseményekkel bővítette az emberek által játszható játékok szokásos kínálatát. Nem csak az összes karakter kap egy sor ünnepi kinyitható elemet, de a játékosok lehetőséget kapnak arra is, hogy megtapasztalják a szezonális alkalmakat a rá szabott egyedi térképen.

Overwatch bebizonyította, hogy a Blizzard Entertainment képes valami teljesen újat kipróbálni, és ezt jól is csinálja.